2024.07.03-2024.09.15

Oscar Niemeyer 展厅

Château La Coste，法国

策展人：阿尔弗雷多·克拉梅洛蒂（Alfredo Cramerotti）

2024年夏天， Château La Coste 很荣幸地宣布将举办中国几何抽象艺术领军人物——艺术家丁乙的大型回顾展。展览名为《丁乙：预示与回望》（Ding Yi: Prediction and Retrospection），将于2024年7月3日至9月16日在 Oscar Niemeyer 展厅展出，呈现丁乙在过去四十年间创作的约 30 件布面、木板和纸本绘画作品。展览汲取东方哲学和西方美学的精髓，呈现出既有实验性、注重过程导向又有传统方法的当代作品。在丁乙漫长的艺术生涯中，他以此为方法论，在创作实践中以个人与社会的跨文化视角来探讨关于高速发展、城市环境与人类文化的整体关系。展题中提到的“预示”，揭示且强调了丁乙著名的“十”字，无论是“+”还是“x”，都是一种象征性的手势和标记。丁乙的创作不仅让西方和东方的形式美学方法联系起来，还预示了二进制代码的“绝对矩阵”，这是当今最显著的视觉符号之一，它在发展迅猛的数字领域里无处不在。

而“回望”则体现于展览的时间线索，它呈现艺术家从 20 世纪 80 年代至今的作品，这一时间跨度见证了世界剧变，如苏联共产主义的瓦解、美国梦的式微以及中国和东南亚地区的崛起。丁乙的作品以其完整性和基于主题的创作方法，让观者透过这些时代性事件的偶然结果的表象去阅读其本质，从而更深刻地感受这一在人类文化上独一无二的时代。

丁乙表示：“在 Château La Coste 诸多的展厅里面，最吸引我的是一个不太容易展览绘画作品的 Neimeyer 展厅，我想这个展厅和绘画之间能够产生新的可能。场馆空间具有很强的开放性、通透性。我们可以透过空间的玻璃，把远处的自然风光都变成展览的一部分。展厅前面的水池闪烁的光影，还有强烈的阳光，都和展览本身产生了某种有意思的复合关系。对于做个展而言，这个空间可能是非常具有挑战性，也是非常有意思的。”

策展人阿尔弗雷多·克拉梅洛蒂（Alfredo Cramerotti）表示：“在传统与创新交汇处的娴熟驾驭；作为策展人，我希望邀请每一位观众吸收并沉浸于形式与概念的融合中。在丁乙于 Château La Coste 的个展中，观众将经历一场超越凡俗的视觉语言迷宫之旅，在那里，每一个笔画都回荡着文化记忆和当代共鸣。”

关于策展人

阿尔弗雷多·克拉梅洛蒂（Alfredo Cramerotti）是一位艺术学者，致力于当代艺术、媒体和技术的交叉领域。他目前担任卡塔尔西北大学的媒体迈吉斯博物馆（Media Majlis Museum）的馆长。他还是国际当代艺术策展人协会（IKT）的主席、国际艺术评论家协会（AICA）数字策略委员会主席，以及英国政府艺术收藏委员会、英国文化协会视觉艺术收购委员会和意大利文化部的顾问。他的策展项目包括迪拜艺术数字展（Art Dubai Digital）和马克西-宝格丽数字艺术奖（Maxxi-Bvlgari prize for digital arts）（均于2024年），以及威尔士（2013年）、马尔代夫（2013年）、毛里求斯（2015年）和马来西亚佩拉动植物园–动物园–植物园（Pera Fauna Flora–Malaysia，2022年）等四个国家和附属展馆在威尼斯双年展上的展览；“理想类型”（Ideal-Types，阿姆斯特丹，2018年；威尼斯，2019年）；肖恩·斯卡利（Sean Scully）在香港艺术中心（2018年）、谢扎德·达伍德（Shezad Dawood）在伊斯玛尔/奎里尼·斯坦帕利亚威尼斯（ISMAR/Querini Stampalia Venice，2017年）的展览；芝加哥世博会视频（EXPO VIDEO Chicago，2015年）；以及雷克雅未克的第七届序列展（Sequences VII Reykjavik，2015年）和西班牙的第八届曼尼费斯塔展（Manifesta 8 Spain，2010年）。他共同主持了多样化身份的艺术家职业发展的策展和出版项目“多样性咨询公司”（Multiplicity Consultancy）。克拉梅罗蒂在当代艺术和媒体理论方面撰写了大量文章，已经发表了200多篇关于艺术与技术交叉以及全球化对艺术世界的影响等主题的文章。他是 Intellect Books 的“批判摄影”书系的主编，并撰写了五本书：《透明的层次》（预计2024年出版）、《策展图像：视觉之旅的笔记本》（2020年）、《序言：超级图像与超级成像》（2018年）、《未绘制城市：扁平性的视角》（2010年）和《美学新闻学：如何在不通知的情况下通知》（2009年）。

关于 Château La Coste

坐落在法国最古老的葡萄酒产区之一，位于历史悠久的艾克斯普罗旺斯市和卢贝隆国家公园之间，Château La Coste 是一个葡萄园，葡萄酒、艺术和建筑和谐共存。自 2011 年对公众开放以来，Château La Coste 在500英亩的场地（包括户外和5个展览空间）展出超过四十位重要的当代艺术家作品，邀请游客在此探索。每年都有艺术家和建筑师受邀请来此观赏普罗旺斯地区独特的美景，包括著名的丝柏树、石松树、橄榄树和古老的橡树。只要以灵感为指引，不论在酒庄何处，艺术家们都可以自由创作特定场域作品，因此，随着新项目和装置的开发，Château La Coste 不断发展演变。在 Château La Coste 创作永久作品的艺术家和建筑师包括弗兰克·O·盖瑞（Frank O. Gehry）、杉本博司（Hiroshi Sugimoto）、路易丝·布尔乔亚（Louise Bourgeois）、理查德·罗杰斯（Richard Rogers）、苏菲·卡莱（Sophie Calle）、普琳·努瑞（Prune Nourry）、特蕾西·埃米恩（Tracey Emin）和让·努维尔（Jean Nouvel）。

相关内容

丁乙：预示与回望